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艺术家秦晋携三频影像作品《白沫》参加展览“中国新影像:2010年以来的新态度”,展览将于5月13日在成都安仁华侨城创意文化园开幕,期待您的出席。

中国新影像:2010年以来的新态度
New Video in China: New Attitude since 2010
总策展人:吕澎
策 展 人:蓝庆伟、时玉玲、宋振熙
主办单位:成都安仁华侨城文化旅游开发有限公司
协办单位:安仁文创文博集聚区指挥部办公室、那特艺术学院
承办单位:安仁华侨城创意文化园
展览时间:2018年5月13日——6月10日
展览地点:安仁华侨城创意文化园

参展艺术家:程然、冯冰伊、金亚楠、黎朗、李朝林&翁怡璇&王妙雅、李琦、李然、李勇政、梁半、梁玥、林奥劼、秦晋、邱黯雄、邵文欢、沈阳超、施政、汤柏华、陶辉、田晓磊、汪洋&吴穹、王墒、王维思、王育臣、吴芸芸、阎洲、姚清妹、余果、袁晓舫、朱昶全

2018年5月13日,“中国新影像:2010年以来的新态度”将在安仁华侨城创意文化园开幕。此次展览由吕澎担任总策展人,蓝庆伟、时玉玲、宋振熙为联合策展人,分别邀请来自全国的近30位影像艺术家参展,希望通过展览的呈现,梳理自2010年以来中国影像所呈现出的新态度。
从20世纪80年代后期个别艺术家开始使用录像作为创作媒介(张培力1988《30×30》),到90年代有了第一个专门的录像艺术展览(1996年邱志杰、吴美纯策划的“现象与影像”),2000年以后美术院校陆续成立了新媒体系(2003年中国美术学院建立新媒体系),影像艺术由地下状态实现合法化,再到今天的“屏幕时代”、“全民影像时代”,影像艺术在中国大陆的发展已经走过了大约三十个年头。伴随着多元化的影像艺术实践,对于中国影像艺术自身历史的研究与书写也一直在进行。例如2011年上海民生美术馆就通过展览的方式,对过去20年的中国影像艺术进行了梳理,2012年“录像局”成立,致力于录像艺术的归档与研究。如今,21世纪的第二个十年已接近尾声,在这个十年中,社会的各个领域,经济、文化、科技方面都已经发生了巨大的变迁。艺术家在这十年中的创作对时代变化也作出了回应,因此,来对过去十年中的影像艺术做一次呈现和梳理就显得迫在眉睫。当然,历史的写作需要时间的距离。展览并非要得出一个结论性的概括,三位策展人分别以“不兼容”、“游离”、“泛语境”为关键词,来提示这十年影像艺术实践所呈现出的延续与差异。


展览现场







关于艺术家

秦晋于1976年出生于中国广州。 2003年,她从广州美术学院油画系获硕士学位,现任教于广州美术学院油画系第五工作室。秦晋的作品媒介多样,主要有装置绘画录像摄影。用独特的视角敏锐地书写个人的历史如何附着在意识环境中从而产生的复杂变化。近年个展分别在OCT当代艺术中心西安馆及深圳馆(中国西安,中国深圳)、广东美术馆(中国广州)、SOME/THINGS画廊(法国巴黎)、魔金石空间(北京)及广州画廊展出。秦晋参加群展的机构和艺术节包括西岸天才帐篷(中国上海)、阿尔勒摄影季(中国厦门)、时代美术馆(中国广州)、Modena Art Base(中国上海)、胶囊上海(中国上海)、第六届华语视像艺术节(英国伦敦)、北京民生现代美术馆(中国北京)以及深圳何香凝美术馆(中国深圳)等。2016年,秦晋入围第十届AAC艺术中国年度艺术家(中国北京);2014年,其作品《白沫》(2014)获第十届中国独立影像节实验影像单元十佳影片(中国厦门)。


关于作品













白沫 When I Am Dead
三频录像,彩色,有声 Triple channel video, color, sound
39'48" 2014